Corso di Sound Design con Ableton Live a Bari

Corso di Sound Design con Ableton Live a Bari

MARS ACCADEMIA DEL DESIGN FORMAZIONE CERTIFICATA UN ALTRO PIANETA

Corso di Corso di Sound Design con Ableton Live a Bari - Bari, Puglia

INIZIO
Novembre 2026
DURATA

30 ore

PARTECIPANTI

MAX 10

SEDE

Piazza Umberto I, 47, Bari

A chi è rivolto

A chi parte da zero e vuole entrare nel mondo della produzione musicale, ma anche a chi lavora già nel settore, come ad esempio DJ, producer, musicisti, strumentisti, cantanti, content creators di YouTube, ecc.

Cosa imparerai

Ableton Live, il miglior software di produzione musicale usato in tutto il mondo, tanto per la composizione in studio quanto per l'esecuzione di performance live.

Sbocchi professionali

Producer musicali, musica elettronica, musica per videogame, live performer, sound designer, audio designer per musica da film, beatmaker, produttore di jingle e sigle.

About

Corso di Sound Design con Ableton Live a Bari

Imparerai a comporre brani da zero, registrare strumenti e voci, usare suoni elettronici, synth e campioni, costruire beat e arrangiamenti.

Formazione

In accademia

Con questo corso approfondirai le conoscenze di Ableton Live™, per creare, modificare e suonare musica.

La creatività è l’intelligenza che si diverte.

Laboratorio

Creatività in azione

Il corso è guidato da Nino La Montanara, in arte Teap∅, producer e performer con esperienza diretta nella produzione musicale e nelle performance live. La sua esperienza nasce da un approccio concreto alla musica, sviluppato attraverso il lavoro sul campo, la sperimentazione e la pratica quotidiana, sia all’interno dello studio sia durante le performance dal vivo. Questo background permette di affrontare la produzione musicale non soltanto dal punto di vista tecnico, ma anche come vero e proprio processo creativo, nel quale ogni scelta può contribuire alla costruzione di un’identità sonora personale e riconoscibile.

Il suo approccio unisce tecnica e creatività, con un forte focus sull’utilizzo pratico di Ableton Live come strumento espressivo. Il software viene infatti considerato non semplicemente come una piattaforma attraverso cui organizzare e modificare materiale audio e MIDI, ma come uno strumento capace di accompagnare e stimolare il processo creativo in tutte le sue fasi. Imparare a utilizzare Ableton Live significa quindi acquisire una maggiore consapevolezza degli strumenti a disposizione e, allo stesso tempo, imparare a trasformare intuizioni, idee e spunti iniziali in un progetto musicale concreto e strutturato.

Il corso nasce proprio dall’esigenza di mettere in relazione la conoscenza tecnica con la pratica musicale. Conoscere gli strumenti è fondamentale, ma altrettanto importante è capire come utilizzarli in maniera efficace all’interno del proprio processo creativo. Per questo motivo, il percorso pone particolare attenzione alla costruzione di un metodo di lavoro personale, capace di rendere più semplice e naturale il passaggio dall’idea iniziale alla realizzazione del progetto. L’obiettivo non è soltanto imparare a utilizzare determinate funzioni o strumenti, ma sviluppare un modo di lavorare consapevole, organizzato e funzionale alle proprie esigenze artistiche.

Durante il percorso, Teap∅ accompagnerà gli studenti passo dopo passo, condividendo metodo, workflow e strategie reali utilizzate nel mondo professionale. L’esperienza maturata nella produzione e nelle performance permette di portare all’interno del corso una prospettiva concreta, basata sulla pratica e sulle esigenze che si incontrano realmente durante la realizzazione di un progetto musicale. Gli studenti avranno così la possibilità di comprendere come affrontare le diverse fasi del lavoro in maniera progressiva, imparando a gestire il proprio progetto con maggiore ordine, consapevolezza e autonomia.

Il workflow rappresenta un elemento centrale del percorso. Imparare a organizzare correttamente il proprio ambiente di lavoro può infatti fare una grande differenza nella gestione delle idee e nel tempo dedicato alla produzione. Un metodo efficace consente di lavorare in maniera più fluida, evitando che gli aspetti tecnici e organizzativi diventino un ostacolo alla creatività. Attraverso l’esperienza e le strategie condivise durante il corso, gli studenti potranno sviluppare un approccio più personale e funzionale, adattando gli strumenti di Ableton Live al proprio modo di concepire e costruire la musica.

Grande importanza viene data anche al rapporto tra tecnica ed espressione. La tecnica non viene presentata come un fine a sé stesso, ma come un mezzo attraverso cui dare forma alle proprie idee. La conoscenza degli strumenti permette infatti di avere un maggiore controllo sul processo creativo e di poter sperimentare con più libertà. Allo stesso tempo, la creatività rappresenta il punto di partenza che permette di utilizzare gli strumenti in maniera personale, evitando di limitarsi a seguire procedure prestabilite. Il corso si propone quindi di creare un equilibrio tra questi due aspetti, accompagnando gli studenti nello sviluppo di competenze tecniche senza perdere di vista la dimensione artistica e individuale della produzione musicale.

Un altro elemento fondamentale del percorso è la possibilità di confrontarsi con un’esperienza diretta del mondo professionale. Le conoscenze e le strategie condivise da Teap∅ derivano da un utilizzo concreto degli strumenti e da situazioni reali legate alla produzione musicale e alle performance live. Questo permette di affrontare il lavoro con una prospettiva pratica, cercando soluzioni applicabili e trasferibili direttamente nei propri progetti. L’obiettivo è fornire agli studenti non soltanto nozioni, ma un insieme di strumenti, approcci e modalità operative che possano accompagnarli anche al di fuori del corso.

Il percorso vuole quindi offrire un’esperienza formativa completa, concreta e orientata alla pratica, nella quale la conoscenza tecnica di Ableton Live si integra con la creatività e con un metodo di lavoro derivato dall’esperienza diretta. Il confronto con Teap∅ permetterà agli studenti di entrare in contatto con un approccio reale alla produzione e alla performance, comprendendo come organizzare il proprio lavoro, come gestire le proprie idee e come utilizzare gli strumenti a disposizione in maniera più consapevole. In questo modo, ogni partecipante potrà sviluppare progressivamente il proprio modo di lavorare, trasformando la conoscenza degli strumenti in una maggiore libertà espressiva e in una concreta capacità di realizzare e gestire i propri progetti musicali.